Friday, January 28, 2022

MEMORIA (2021 co-production movie)

 


režija: Apičatpong Virasetakun 
ul: Tilda Svinton, Elkin Dijaz, Džin Balibar, Huan Pablo Urego... 
* * *
"Moj jutarnji smeh" na španskom + jedna skupa kompjuterska animacija.
Apičatpong  Virasetakun je, što se mene tiče, počinio tri krivična dela. Prvo - ime, drugo - prezime (sad sam mu ih napisao, služeći se kopi/pejstom, i više nikad) i treće - ovaj filmski neuradak. 
Čitam da je film u belom svetu fascinirao sve odreda a i da je reditelj pretplaćen na nagrade u Kanu i drugim festivalima. Tilda je Svinton založila svoj ugled u ovo. Pa eto, ja mislim da je reč o poruzi festivalskoj publici, da je to carevo novo odelo, testiranje gledaočeve inteligencije. 
O čemu se radi?! Setting i plot su totalno proizvoljni u odnosu na ono glavno: čudan zvuk koji progoni lik koga igra Tilda Svinton. Ona je inače Škotlanđanka što živi u Kolumbiji i bavi se prodajom cveća, u toj zemlji se zatekla i njena sestra, koju muči neobjašnjena boljka. To je sve moglo da bude i u Italiji, Hrvatskoj, Makedoniji, Lihtenštajnu, na Novom Zelandu, u Keniji... Jedne noći "Džesika" (Tilda) čuje zvuk koji postaje njena opsesija. Zvuk se sve češće ponavlja i ona ubrzo ukapira da ga samo ona čuje a ne i ljudi oko nje. Džesika ode kod prijatelja stručnjaka za ton i on u svom studiju rekreira taj zvuk i snimi joj ga na CD. Štaviše, on komponuje muziku inspirisanu tim nepoznatim zvukom i pokloni joj demo snimak! Veoma nezanimljivo i totalno bez veze s radnjom filma. 
 
Zatim Džesika odlazi u neku šumu i sreće zapuštenog domaćina kako sedi na hoklici i kamenom guli ribu pored potoka. U dugom kadru on pripoveda da je video Zemlju iz svemira. Isprva sam pomislio da je to ili metafora nekog paganskog narativa (ha ha) ili da je čika lud. Čika zatim u tom istom kadru odrema jedno 10-ak minuta na travi. Bube i paukovi su išli preko njega kao preko Gulivera. Baš dobra dremka. Pa onda ustane i odvede Tildu u svoj skromni dom, uređen kao u nekom našem crnotalasnom filmu, može i filmu Živojina Pavlovića. (Ili u "Jutarnjem smehu"?!) Onda on i Tilda sede za stolom, opet u dugom kadru. Čika pripoveda jednu uspomenu o bulingu, valjda iz mladosti, koja (uspomena) sadrži elemente nasilja a možda i ubistva. Sugeriše nam se da njegova memorija ulazi u Tildinu memoriju. Tilda je kanda uznemirena time. Ona u jednom trenutku sklanja ruku koju je čika stavio na njenu. 
 
Zatim iz čista Boga mira kroz prozor tog istog skromnog doma u kolumbijskoj prašumi gledamo džinovski kamen koji se diže iz trave i odlazi u svemir. Možda ona priča "video sam Zemlju iz svemira" ipak nije bila metafora?! Taj svemirski brod (?!) prdi tako da proizvodi onaj zvuk koji je probudio Džesiku (Tildu, da ponovim) na početku filma. 
Šta sam gledao - nemam pojma. Valjda Tildu, koju obožavam. Dirljiva je njena vera u "materijal" pretvoren u film. 
Tarkovskijevi filmovi u poređenju s ovim deluju kao "48 Hours I i II" Voltera Hila. 
A lepo rekoh ja blagajnici dok sam kupovao karte za dupli program 5. januara ("Benedeta" i "Memorija") -->: "I jednu za 22.00, taman da proverim da li je ovo velika umetnost ili sam ja seljak"; želeo sam da uhvatim poslednji dan prikazivanja ovog užasnog filmskog nedela, a bolje da nisam.
 
Seljak sam.

NIGHTMARE ALLEY (2021 American neo-noir film)


 režija: Giljermo del Toro; ul.: Bredli Kuper, Kejt Blanšet, Runi Mara, Vilijam Defo, Ron Perlman, Toni Kolet, Dejvid Stratarn, Ričard Dženkins...

(Mislio sam da ću zadocniti da kupim kartu. Planirao sam dupli program, ovaj film u Kombank areni, a onda, za pola sata, da se prošetam do Takvuda da vidim "Vrisak". Dođoh pred blagajnu 10 minuta pre početka projekcije zdravo zadihan. Naime, otegao se, kao i uvek, onaj semafor na uglu Takovske i Ilije Garašanina, pa se odlučih da skrenem u Palmotićevu - kao bliže - iako i tamo ima zaguljeni semafor kod spomenika bratu Marks, a u holu Doma sindikata samo 1 kompjuter radi na blagajni, ne znam zašto. Ispred mene jedan tip u trenerci  ne može da se odluči koja mesta da uzme. Treba da mu objasne gde je galerija. "Vaše levo ili meni levo?", pita on. Devojka se smejulji. Tip se duboko amisli, prekrsti noge kao Monahem Begin u Knesetu 1982, i baci se u studiranje rasporeda sedišta na ekranu nalik prastarom Komodoru. "Levo... Ne, desno... Ne, čekajte, ova četiri mesta..." Kakogod (verujem Matici da se sada piše zajedno), uspeo sam da pazarim ulaznicu za ovaj privlačni film Giljerma del Toroa, koji smo potom u prilično popunjenoj sali svi odgledali bez daha i bez meškoljenja.Valjda je upozorenje gledaocima u vidu parodičnog trejlera za film "Kingsman" delovalo.) 

ALEJA NOĆNIH MORA 
 
Ovo je, kažu kritičari i poznavaoci, jedini del Toroov film bez natprirodnih bića i fenomena, pa mi nije žao što ih nisam pogledao i znam da će mi ovo do daljeg biti njegov najbolji film (nešto kao s Tarantinovim filmovima i Ruždijevim knjigama).

Ima li noara i filma i romana o Velikoj depressiji sa srećnim krajem? Sad mi se čini da nema. Noar može biti i osunčan - na primer, "Hot Spot" Denisa Hopera i "Femme Fatale" Brajana de Palme - ali kraj je uvak tužan. Osim kod ovog poslednjeg filma (evo ga jedan), gde upravo sunce pomaže, odsjaj zaslepi dobrodušnog kamiondžiju i on, kao Božjiom rukom vođen, na viljuškar nabode ubice i spasi seksepilnu Rije Rasmusen. 

Bredli Kuper je Sten Karlajl čija je prošlost manje misteriozna nego prošlost Dona Drejpera iz "Momaka iz Medisona" - naime odmah ga vidimo kako nekakav leš ubacuje u rupu na podu i podmeće požar. Scenom dominia žar njegove cigarete u polumraku. Duvanske kompanije su ulile mnogo para u filmač... Kasnije ćemo saznati da je umotani leš - njegov ostareli otac. Film ima gotovo skroz linearnu naraciju, onih nekoliko flešbekova, tačnije flešbekića, koji se često mešaju sa snovima, gotovo su neprimetni a lepo objasne traume glavnog lika... 

Runi Mara liči na Danijelu Trbović, a Kejt Blanšet na Zoranu Mihajlović. (U stvari, Mara liči na jednu osobu s Fejsbuka, ali za potrebe ovog blog posta, neka bude Danijela.)   

Film se može podeliti na 2 dela. I deo (90 minuta, ali deluje kao "pola", brže nam je prošao) opisuje tipičnu velikodepresivnu situaciju (premda je godina radnje 1941, okej, znam, bre) - odrpani čova na rubu egzistencije dobija neočekivanu šansu, koju vešto iskoristi, a onda poželi veće i sve izgubi iz vreće. II deo (60 minuta, ali iz nekog razloga deluje duže) počinje na vrhu, kada friško venčani par Kuper- Mara usred veličanstvenog i pozlaćenog Nevjorka uživa u razrađenom biznisu nameštenih spiritualističkih seansi i krši zlatno pravilo "zajebi to s duhovima", čime počinje da sadi tikve s vrlo opasnim ljudima. To jest, Kuper insistira na tome, Mara je zadovoljna i onim što već imaju...  

Da, radnja ovog filma se nominalno događa 1941. ali sve odiše Velikom depresijom, nemojte za ovo da se hvatate. Lik Kejt Blanšet je Kuperov lik na kraju opisala ovako: "Ti si seljober s lepim zubima!" On je idealan glumac za lik, jer nosi tu neku porciju zla, spremnost da uradi i nešto loše zbog ambicije. Lijam Nison, na primer, teško da bi nas ubedio da može da bude toliko zao. Navikao nas je da uvek pomaže slabijima. (Otud je nekako izglobljen u filmu Stiva Makvina "Udovice")

I deo uopšte ne žuri. On počinje slučajnim dolaskom Stena Karlajla negde, ko zna gde, na siromašnom Srednjem zapadu, i tu primeti vašar. Nešto ga privuče da pogleda prikazivanje "čudovišta" za 25 centi. Pola zver pola čovek u nekoj rupi, koja liči na zid smrti za motocikle, pije krv kokoške. (Nisam video da li na odjavnoj špici piše "Nijednoj koki nije zavrnuta šija tokom snimanja ovog filma".) Sten ne plati 25 centi koliko košta da vidite kako divljak pije kokoškinu krv, ali to što nije platio na mostu, platiće na ćupriji. Kada treba da primi dolar za fizikalisanje iste noći, daju mu samo 75 centi. Uglavnom, on se lepo snađe u ekipi vašara, kao mlad i zdrav uspešno opsluži vračaru (Toni Kolet) u najboljim godinama, koja živi s ostarelim pijancem i partnerom, koji, pak, sve slabije izvršava svoje zadatke i sklon je alkoholu. Taj partner - Dejvid Stratarn - maher je za mentalizam i "hladno" i "toplo čitanje". On svemu nauči Stena Karlajla a ovaj ga u znak zahvalnosti - otruje metanolom. Slučajno ili namerno - ne zna se, to je njegovo veličanstvo ambigvitet. U vašarskoj ekipi je i cvetak, koji samo čeka da bude ubran. Runi Mara. Sten i Mara se zaljube u na kraju I dela odu kamionom u veliki grad da potraže pravu sreću, jer ovaj vašar nije njihov nivo.  Kraj I dela. U siromašnijim kinematografijama to bi bio ceo film, pa posle vi zamišljajte "voleli su se do kraja života..."

Koliko dobrih glumaca, koji daju sve od sebe u ovom filmu i koji glume svojim borama, iskustvom, godinama, svojim sredovečnim i staračkim zakašnjenjima! Vilijam Defo, Toni Kolet, Ron Perlman, Ričard Dženkins (koga pod bradom nisam ni prepoznao), Dejvid Straharn, patuljak koji izgleda kao Andrija Kuzmanović što se skupio na iskuvavanju u mašini za veš pa je posle držan u kaci s kiselim kupusom, i tu bih, eto, uvrstio i Kejt Blatšet, iliti Zoranu Mihajlović, koja igra fatalnu plavojku, nekakvu Lorin Bekol, sredovečnu Veroniku Lejk, i sada mi njeni jastučići na jagodicama deliju ama veoma sumnjivo... Runi Mara, namerno nenašminkana, kao mlada partizanka, najmlađa je u ovom filmu gde nema mesta za tinejdžere, rokere, pankere i kalfe, već samo za sredovečne i matore muškarce, anonimne pastuve i žene koje se udešavaju.

Pisac je roman snabdeo nekolikim tvistovima, od kojih je najluđi ona ispovest Ezre Grindla (Dženkins), koji (tvist) donekle iskupljuje Stenovo ponašanje (koje je gledaocima jamačno dotle išlo na živce), a najnoarskiji je onaj tvist kada psihijatrica kaže Stenu: "I do love you, Sten, you know!" Taj tvist drži gledaoce u šoku sve do poslednje rečenice filma, koja (rečenica) ih, pak, otrežnjuje i mora baciti u depru - jer, ko voli filmove bez hepienda?! Niko. Ali, mora da ima neki (kolektivno nesvesni?) razlog zašto u anglosaksonskoj prozi i holivudskim filmovima nema ama NIJEDNOG srećnog kraja u noaru i filmovima o Velikoj depresiji (da, da, ovaj film se događa fiskalne 1941, znam!). Makar kao uteha, kao u mjuziklima iz iste epohe? 

U svakom slučaju, ako budem pogledao još neki film Giljerma del Toroa, upoređivaću ga s ovim, to će možda biti naredni film, jer ne ljubim natprirodne pojave i magijski realizam. Ovo je jedan od onih savršeno napisanih trilera koji vas ne mame da ih ponovo pogledate. Jer, mizantropski kraj, duhovna i fizička ružnoća likova, njihovi suludi postupci "u skladu sa žanrom a ne s logikom", kao i nelepost epohe naprosto odbijaju. "Drž'te lopova" i "Prozor u dvorište" sam gledao po 200+ puta. Ovom filmu priznajem da je veličanstven, ali život je kratak da bi se trošio na cinizam, ružnoću i zlobu.

SCREAM (2022 American Horror Movie)

 

 režija: Met Betineli-Olpin i Tajler Gilet; ul: Niv Kempbel, Kortni Koks, Dejvid Arket, Majki Medison, Melisa Barer, Džena Ortega, Kajl Geliner, Mejson Guding, Džek Kvejd...

 * * *

[SPOILER - vrlo brzo ću reći ko je jedan od ubica! Ako niste gledali a želite da se iznenadite i/ili sámi otkrijete, čitajte posle.] 

(Mislio sam da će mi gledanje filma načisto propasti. Našao sam se sam u sali, što se sve češće događa i tim mi je tužnije posle zazvučala ljubazna blagajnica, "Uživajte", rekla je, a ja sam se sa setnim uživanjem razbaškario, zauzevši centralno mesto u "Riti Hejvort", s maskom dakako. Pre filma, dok sam čekao i luftirao se ispred vrata bioskopa u Kneza Miloša, video sam grupu klinki koja je s velikim žarom komentarisala film koji su upravo pogledale. Zapazio sam jednu ćubu od crvene kose što viri iz vunene trake oko čela. Prođem ja pored njih (a one uzbuđene, okupljene oko nečijeg mobilnog, utrkuju se koja će pre da dobaci onom na drugom kraju elektromagnetnih talasa), i uđem u bioskop i gledam ja tako "Vrisak", kad - neko otvori vrata i uđe neka devojka i ode gore kod projektora. Pomislio sam da je zakasnela gledateljka, ali vrata ostadoše otvorena. Svetlo ulazi, ja čekam da neko zatvori vrata. Uskoro na platnu primetim senku koja mi zaklanja film - prepoznam metla frizuru koju sam video ispred ulaza. Devojka je nešto izgubila u sali. Ona je napokon izašla samo da bi se ubrzo zatim vratila, sada sa cepačicom karata. Okrenuo sam glavu, ćubasta me je ošinula pogledom, koji je govorio: "E, druže, takoreći čiča, useravam ti se u film, ali zabole me klića!" Dugo su tražile s baterijskim lampama i njihove glave, osobito ta ćuba, zaklanjale su mi film na platnu. Unervozio sam se i pomislio da neću moći da pogledam uradak na miru. Ipak, ali posle najmanje 5 minuta pretrage, ostavljen sam na miru.)

*  *  *
 
Uspelo oživljavanje mrtvaca u prvoj polovini filma, a druga polovina, uprkos prevelikom mudrovanju s  revalorizovanjem istorije filma od "Izlaska rabotnika iz fabričkog dvorišta" pa do "Psiha", nije uspela da upropasti povoljan utisak. U toj prvoj polovini, uprkos velikoj količini autoreferencijanih doskočica i pretvaranja "Vriska" u Portnojevu boljku, to jest "Ubod", zadržana je znatna količina plašnje (one, verovatno, koju je osećao Milan Milutinović dok se mimoilazio s nadrkanim Slobom u Hagu) i ima nekoliko kvalitetnih ubistava. Takođe: u toj prvoj polovini dakle, nekoliko puta je upotrebljena ona poznata caka sa secanjem: mi vidimo kako lik prilazi frižideru ili plakaru i pokaže nam se zloslutan nefokusiran prostor iza lika, lik otvara vrata frižidera (samo da dodam da me sadržaj amerikanskih frižidera uvek fascinira do granica imbecilnosti i da je to vredno jedne deridovske knjige od 500 stranica o gladnim očima istočnog Evropljanina) ili plakara i zakloni taj nefokusirani prostor iza, i lik nešto dugo traži i napokon uzima, pa zatvara ta vrata i sada se mi secnemo - očekujemo maskiranog trboseka koji se tu u međuvremenu volšebno i nečujno stvorio, ali jok, brale. Nema nikog. Tako se kanda osećao Milutinović kada je išao u menzu haškog tribunala, ili u salu za igranje ping-ponga i šaha. 
 
S tim klanjima u sekvelima često ima problema, na primer u poslednjoj "Noći veštica", jer ona, klanja, izgledaju tako kemp, sva napetost i strava odoše u reference i autoparodiranje. Ovde, naprotiv, ne, dobro iskasapiše onu jadnicu u telefonskoj centrali na početku, ubiše jednog poštenog belca, pa, takođe belce, šerificu i sina joj, a oko polovine filma preklaše i Dejvida Arketa, tog simpa šerifa u penziji, koji, istraumiran i slomljenog srca, živi kao u kamp prikolici, hrana mu se ubuđosala u frižideru, a on sipa brendi u hladnu filter kafu i gleda svoju večitu ljubav, Gejl Veders, kako vodi neko sranje od programa u dalekoj metropoli... Grehota Arketa. 

E, od tog momenta, mislim da su se ubistva proredila ili su postala isuviše pametno objašnjavana i ironizovana, likovi su se previše raspričali, kao da im je Tarantino pisao doskočice o žanru. Ovaj, toga je bilo od samog početka, da se razumemo, kada je Arket došao među klince i kada je postavljena pozornica za film, ali to je delovalo lepo uklopljeno i sasvim kul - naročito ono objašnjenje da je sada reč o rikvelu, a ne ni o sikvelu ni o prikvelu - dok je raspričanost u ovoj mračnoj dugoj polovini bila, kako da kažem, preterano postmodernistička, ali ipak podnošljiva. 

Kao što rekoh, ili možda i ne rekoh, ja sam bio srećan što sam pogodio jednog od dve ubice. Da, toliko sam upamtio da u "Vriskovima" ima par ubica. Baš par, dakle dvoje. Jedan je onaj dobrica na samom početku. Čestitao sam sam sebi naglas u sebi. Inače muški likovi su uglavnom metroseksualci, samo je jedan 100% mačo (pogađate: belac i pošteno zaklan), a ženski su svi kao potomci likova iz serije "Kozbi šou", sve odreda Hispanoamerikanke, osim dvije, od kojih je jedna ubojica. I to ona glumica, Majki Medison se kliče, što je spaljena bacačem plamena u Tarantinovom "Bilo jednom u Holivudu..." I toj njenoj ulozi je dat hommage, jer ona je zapravo skroz ponovila ulogu, sa sve obrazloženjem zašto se prozlila i opet su je spalili do pola, samo sada pomoću gasnog šporeta a ne bacača plamena. 

Film sadrži nebrojene duhovite reference na imena - "Karpenter", "Lumis" itd. i upućuje ne samo na prethodne Vriskove, već i na druge filmove iz istorije žanra, "Psiho" na primer, pa i na filmove iz drugih žanrova. 

Za razliku od "Noći veštica", gde se otišlo totalno u šreh, i prećeralo se, brate, s postmodernizmom, ovde se ti prepametni dijalozi nekako drže, jesu pametni i duhoviti ali ne isisavaju potpuno plašnju i napetost, ne osećamo da je scenarista važniji od naše želje da rekreiramo onu prpu i vunu Kićo iz prvih osamsto hiljada uradaka "Petak 13.-ti" i "Noć veštica". 

Naravno da sam film pogledao i zbog Niv Kempbel. Trojka matoraca, Dejvid Arket (već sam ga opisao), Niv Kempbel (redovno ide na pilates i aerobik, srećno udata) i Gejl Veders (u fazi Verica Rakočević toboganom se spušta prema fazi Ruška Jakić), opet su me bacili u sevdah tipa svićedumremo & ode nam mlados'. Ta tri lika nosioca Spomenice 1941. su upotrebljena, pazite ovu reč - skrupulozno, bre, ali ne znam kako bez nekoliko dana žalosti ne oplakati klanje Dejvida Arketa, tog dobrice velikog srca, kome se svi smeju i svi se rugaju i svi ga zezaju, ali kad dođe stani-pani, njemu se obraćaju za pomoć, tog amerikanskog šerifa s mentalitetom bugarskog portira iz špijunskih romana nekadašnjih britanskih pedera iz MI 6, tog karakternog glumca i čoveka s karakterom, kako neko reče za onog epizodistu iz "Čoveka koji je ubio Liberti(ja) Valansa", Endija Divajna.
 
Zanimljivo je da je film, osim belokafaste hispanizacije, osavremenjen još jedino time da je prikazan 1 (slovima jedan) lezbejski par (i druga lezbača nije imala tekst, samo se jebozovno smeškala).

Glas na telefonu (naravno promenjen onom mašinicom) mnogo me je podsećao na glas Terensa Stampa. 

Svi uslovi postoje za sikvel ovog rikvela, u kojem će se nositi venci na Arketov grob, biće ustanovljena nagrada za šerifa godine, Gejl Veders će pola filma da nosi crninu, ali, nemojte, molim vas, da prikoljete Niv Kempbel! (Inače je čudno kako su preživele, jer je jedna od njih primila i metak, a obe su doživele masivno abdominalno ubadanje, kao da je neko hteo da im uradi uslužni harakiri, ličile su na Goldi Houn u filmu "Smrt joj pristaje". Možda je reditelj tek u poslednjem trenutku odlučio da ih poštedi?)

Tuesday, January 4, 2022

KELTI (Serbian 2021 Movie)



r: Milica Tomović; scenario: rediteljka i Tanja Šljivar; ul: Dubravka Kovjanić, Stefan Trifunović, Jelena Đokić, Nikola Rakočević, Slaven Došlo, Jovan Belobrković, Katarina Dimić, Nada Šargin, Olga Odanović (kao gosti: Jovana Gavrilović i Ivan Jevtović kao posvađani par)

Propustio sam da u DKC-u vidim ovaj uradak sredinom decembra: posle živog šahovskog turnira i nekoliko promocija danskog prevoda morao sam da prebolim kijavicu, ali u prvoj ovogodišnjoj reviji moje omiljene dvorane, eto nove prilike. (Ton je, međutim, opet katastrofa; srećom, imadosmo titlove, što bi rekao čika Zečević, i zbilja, šta je s tonom? Da li je ovo video projekcija? Ipak, toliko volim ovu dvoranu da i mono ton tipa 1970-te mogu da podnesem.)

Nekolike moje pretpostavke (nagađanja, takoreći) o ovom filmu pokazaše se ili netačne ili ostadođe da vise u vazduhu. Na primer, Kelti kao naslov. Ja sam autošovinistički pomislio da je to parodija na one teorije s početka 1990-ih (film se događa najgore godine mog života, fiskalne 1993), teorije o najstarijem narodu, pa da da je reč o Keltima koji isteraše Skordiske i tako to. No, po rečima rediteljke, to se odnosi na nešto drugo. Dalje, Tanja Šljivar kao koatuorka scenarija: pretpostavio sam da je ovo neki spinof ili restl od «Ajvara», ali reče rediteljka da je Šljivarova bila samo doktorka za ovaj  scenario. Dobro, ali šmek iz Ajvara ostaje, iako je ovo Ajvar za predgrađe, Ajvar za one nižeklasne Beograđane… I ostaje utisak da je radnja filma nabudžena lezbejkama i gejevima očijukajući sa stranim festivalima i da bi sve te afere, i da su bile strejt, bile jednako «autentične» i jednako doprinele perpetuirajućoj, kontingentnoj  stvarnosti iz te gadne 1993. na fonu onoga što se i te kako dogodilo, naime hiperinflacija, zle vesti, kič na televiziji, nestašica najosnovnijih proizvoda, pretvaranje normalnih građana u krijumčare, švercere i propalice na rubu egzistencije. 

Ali, to se dâ oprostiti, i kada sam se otarasio najmanje još dve stvari, naime 1) da pokušam da pohvatam ko je kome rod odnosno ljubavnik/ca u brojnom ljudstvu na dečijem rođendanu i 2) kada sam brzo ukapirao da «Tanja dramaturg», nije s ključem podjebavanje Todorovićeve ili čak Olge Dimitrijević (one s metla frizurom, šalom oko vrata i koja piše tekstove u kojima su svi ženski likovi lezbe, pa bile one Jovanka Broz i Pepca Kardelj i Lola Novaković ili narodne herojke partizanke), a od toga sam odustao jer sam se setio da su dramaturškinje vrlo solidarne i povezane kao crnogorska bratstva ili taksisti unutar pojedinog udruženja — e onda sam se natenane posvetio mazohističkom rekreiranju te najgadnije godine mog života u inače odličnom filmu, koji opet dokazuje da --- kada autori ne žele po svaku cenu da se uvlače u dupe stranoj festivalskoj publici (osim, rekoh, možda malčice glede prenaglašavanja LGBT biračkog tela, jelte) i kada igrani film snimaju kao dokumentarac --- onda po pravilu nastane pošten film koji tačno govori i o psihološkoj situaciji likova i o našem vremenu i bliskoj prošlosti.

Radnja filma se događa tokom jednog dana (ako sam dobro shvatio) 1993, kada mlađa ćerka bračnog para u kući na periferiji priređuje rođendan za drugove iz razreda, uprkos opštoj krizi, kada kilo nečega na tezgi košta 80 miliona. Nasmejao sam se toj ceni, ali ne zato što mi je zvučala kao vic, ja sam 1993. kupovao «Politiku» na kiosku na čekove i ona je koštala sto i nešto milijardi… Buter nisi mogao da kupiš u samoposluzi već na ćebetu na pijaci, pored cokula i konzervi UNPROFOR-a, i piramidalne štednje (da, množina, bilo ih najmanje 3 državno poduprte) zaluđivale su narod. 
 
Film je ekonomično predstatvio likove u scenama na početku bez reči, kao kod Sofije Kopole, naime supruga (Dubravka Kovjanić, opet ću je videti sredinom januara u "Generalnoj probi samoubistva", posle dužeg vremena) masturbira u krevetu (vlažni, masni prsti njeni, na kraju), muž je Stefan Trifunović, koji se iskrada iz spavaće sobe u nelagodi zbog impotencije, mlađu ćerku drugovi pomalo maltretiraju u razredu i ona trpi, starija ćerka sluša death metal i teško podnosi bolne mensturacije (krupni plan na krvave gaćice njene), baka (Olga Odanović)  s tugom i ćutke trpi ekonomsku krizu i to što joj je jedan sin (ili šta već, mnogo je likova) gej, pa se povukla u svoju sobu i gleda glupe programe, ali ipak čini sve što može da pomogne snajki i deci da koliko-toliko pripreme rođendan, preko štapa i kanapa. Umesto Fruktalovih sokova, nešto iz kesica se sipa u prazne flaše od koka-kole i dolije se voda iz česme… Ali, deca sve to lako podnose, čak ni  bedu i siromaštvo ne mogu sasvim da uoče, izvesno bogatunsko kurčenje svojih drugova, nasleđeno u porodici, intuitivno prerađuju (kako bi rekli psiholozi) «samo» kao nedrugarstvo i takmičenje, i deca će očigledno najlakše preboleti tu ružnu deceniju… Stefan Trifunović izgleda malčice premlad (kao i ostali muški glumci uostalom) za svoju ulogu (mislim da bi bio otac starijoj ćerki). Pored pomenutog «bračnog kvara» u vidu impotencije, prikazano nam je i da je ćale Stefan dobar kao ‘leba, jer sve čini da ugodi ćerki (ali nabavka psa s tri noge nije opalila), a ni Dubravka ne zaostaje. Kada u jednom momentu Stefan, inače taksista (po obrazovanju možda čisti filozof ili politikolog), preveze mušteriju (odlična epizoda Jelice Sretenović) samo za kutiju cigareta, pa joj na kraju vožnje vrati cigarete i zadrži kutiju, pomsilio sam: «preteraše ga, bre», ali onda se ispostavilo da ćerka skuplja te kutije. Odlična dosetka. 

Ono što mi je nedostajalo u ovom filmu je — još devededestih! Malo je ono s početka, na pijaci, hoću još milijardi ziliona triliona dinara, hoću još zlih vesti s ratišta i budalesanja naših političara tada, još neimaštine, hoću redove ispred svega, ispred banaka za kamate i ispred prodavnica za ulje i šećer… Nekako mislim da bih i zaboravio kada se film odigrava da se nisam iscrpno obavestio pre… 

Film je odličan, razgovori su uverljivi, tražio sam razlog da ih nazovem prestilizovanim, previše pozorišnim, kao da je naznaka o 1993.-oj samo izgovor za jednu veštu, ali praznjikavu i previše zapadnjačku (pinterovsku, harvudovsku) rođendansku proslavu, samo smeštenu na Istok, kao što je Nikolas Roug uradio u filmu «Dve smrti». Ali, nisam ga našao, dobro su izvedene sve one komplikovane trouglaste i gej i bračne zavrzlame, to bi se i u Nevjorku ukapiralo, a još bi dobilo dodatni šmek s ovom našom odrpanom scenografijom i kostimima, koji bi se u nekom holivudskom studiju snimili bez plafona i s kranovima i sve to, a ovde, mora da se izvrsni direktor fotografije namučio u nekoj pravoj kući, otprilike kao što se kamerman u "Ubistvu u Orijent ekspresu" namučio kod Sidnija Lumeta. Kamera je ovde almodovarska, ko zna, možda je ta karnevalska lgbt raspojasanost nekadašnjeg ljubimca FEST-ove publike uticala, elem, boje su vrlo žive, kamera ukusno slika izlizani parket i izgaženi tepih i često u visini gležnjeva prati likove, zaista prava prljavština i prašina krase ovo kupatilo iz filma, vrata su očukana da i «Skupljači perja" deluju kao da su snimani u Selznikovom studiju, a koliko sam uspeo da načujem iz očajnih zvučnika, i miks tona & montaža istog su urađeni fenomenalno (mislim na znakovite glasove s televizora (proročica Kleopatra) i na dijaloge iz off-a).

Pre nego što zaključim, pomenuću lik Fiće (dete Konstantin Ilin). Nisam ukapirao čiji je on rod, ali došao je na rođendan da prespava. Ćerka slavljenica mu dirljivo drži govoranciju «Ne diraj mi poster, ne diraj mi ovu figuru i nemoj da mi sediš na krevetu", a onda ode kod starije sestre, jer joj je naređeno da tamo spava, i -- doživi to isto od sestre. Mislim da je lik mlađe ćerke mogao da bude zastupljeniji posle obećavaćujeg početka, a i starija ćerka je imala potencijala da možda uradi i nešto nedozvoljeno, možda bi dirljiv odnos oca i mlađe ćerke mogao da postane jedan samostalni dragulj filma, ali previše je bilo odraslih, raspričanih likova s milion ljubavnih problema i željnih da festivalskim gledaocima što ciničnije razjasne političku situaciju, pa su deca pala u zapećak. Ali, ovaj Fića — e, on me je držao kao na iglama. Od njega su napravili running gag, Pitera Selersa, štetočinu i šta sve ne. On umaže tortom i košulju i pantalone, pa krene da se pere i čisti. Upropasti ljudima kupatilo. Skine pantalone i čarape pa uđe u kadu i pusti tuš. Pa uzme fen za kosu i pomislio sam tada da će da se elektropogubi. Ali samo je sjebao osigurač. Onda je metnuo pantalone na kalorifer i mislio sam napraviće požar. On je hodajuća katastrofa. I još ima kose oči, valjda kao simbol Vuhana i virusa. Lik gej lekara cinika dopao je šaka Nikoli Rakočeviću i on liči na Šerbedžiju iz «Une» ili «Štefice», ali njegov glas priliči naratoru neke obrazovne emisije. Jovan Belobrković, pak, kao panker koji fiskalne 1993. otkriva sestričini Pankrte (malo zakasnelo, ali ok), i koji je friški anarhista s pank frizurom, doneo je neobično dirljivu i toplu emociju, s jedne strane u verbalnom sukobu s ciničnim rođakom, a s druge u pokušaju da se svojoj sestričini, s kojom deli muzički ukus, predstavi boljim nego što jeste. Njegov razvojni put --- jer se iz dijaloga vidi da često menja modu i gledišta --- isto tako bi bio zanimljiv, ali previše je, rekoh sto puta, previše je likova natrpano u ovaj film, pa su svi ostali plošni, jelte. 

Film na kraju daje šansu nezadovoljenoj supruzi da uradi ono što takve supruge na filmu često čine na kraju žurke pod uticajem alkohola: prevare muža iz osvete i neke očajničke dosade. Ovde je to izvedeno bombastično, ali pomalo neuverljivo. Teško je poverovati da bi lik, koga igra Ivan Jevtović, pustio Dubravku neozleđenu… Ali filmski je sve motivisano. Na kraju sam pomislio da će dete Vuhan da ljosne s drveta, ali nije, to je samo otvoreni kraj. 

Ovim putem treba da ide naša kinematografija, Jutarnji smeh, Ajvar, Kelti...

 

Saturday, January 1, 2022

DOČEK NA POČEK

 


Sleže se, polako, miris baruta.
Probudiše me detonacije.
Došla Nova, kô toliko puta.
Još sam živ, moj Horacije.
 
Htedoh reći, ups, "moj Joriče"...
Gle, umrela ona baba luda,
iz sitkomâ, kako li se kliče...?
Mä, "ikona Holivuda".
 
Znači, Smrt slavila radno,
nije sve četiri uvis;
i ove godine biće gadno,
moraćemo svaki čas da vadimo bris.


Najava kritikâ